John Paul Jones, Gerald Thomas and Helen Cooper in conversation regarding a new opera: The Ghost Sonata

Crítica Folha de São Paulo

Teatro, tortura e vinho. Essa é uma síntese possível da última criação de Gerald Thomas, “Gargólios”, com sua recém-criada London Dry Opera Company.
A nova companhia, formada por atores e atrizes europeus, mas ainda contando com colaboradores brasileiros, marca o bem-vindo retorno do artista à cena teatral, onde fez história, e sinaliza a continuidade de uma busca por caminhos desafiantes.
Gerald sempre foi, antes de um encenador, um dramaturgo, que escreveu suas peças no processo de ensaio, distribuindo sua voz por muitas personagens e figuras, mas nunca escondendo essa autoria irrenunciável, que dava identidade aos seus espetáculos. De algum modo nada mudou, mas a nova configuração da ex-Cia de Opera Seca, agora falando inglês, traz um frescor que fricciona a tradição constituída.
Depois da estreia em Londres, em fevereiro último, de “Throats” (gargantas), Gerald decidiu atirar o que tinha sido apresentado aos ingleses no lixo e reconstruir dramaturgia e encenação para a temporada paulistana.
Verdade que o tema dos escombros do atentado às Torres Gêmeas de Nova York ainda está presente. Também subsiste a crônica humorística de um mundo em pedaços, que já vinha fazendo em suas últimas montagens, tramada de trocadilhos com ícones da cultura pop e temperada com ironia frente ao público. Sem falar na visualidade esculpida à base de luz, fumaça e um senso especial para o insólito.
Talvez o novo nesse trabalho seja mesmo Gerald, em cena, tocando um baixo elétrico. Ele abre o espetáculo com o instrumento e permanece o tempo todo pontuando a trilha sonora do glorioso baixista do Led Zeppelin, John Paul Jones. O poder de afetação do som gravado é tanto incrementado como negado no risco do improviso.
A ideia de que o teatro é uma câmara de tortura ganha corpo não só pela mulher nua dependurada e pingando sangue, ou pelo homem-bomba esticado no ar. A própria cena e o próprio autor instrumentista são evidências da pulsão de resgatar, em meio ao caos e por meio do caos, o canto do bode sangrado em sacrifício. Não é mais o artista herói que se projeta, mas seu negativo, na berlinda e atirando-se no abismo.
Os intérpretes contracenando, super-heróis impossíveis, emprestam sua condição de profissionais do Primeiro Mundo, vitalizados pelo olhar do estrangeiro errante, a esse jogo de cenas marcadas. Como na metáfora do hipódromo de Nietzsche, todos avançam retornando ao começo. Confundindo o vinho com o sangue, Gerald sintetiza seus próprios envelhecimento e renascimento como criador. Como diria Hélio Oiticica, o que ele está fazendo é música.

GARGÓLIOS
QUANDO amanhã e sábado, às 21h; domingo, às 18h
ONDE Sesc Vila Mariana (r. Pelotas, 141; tel. 0/xx/11/5080-3000)
QUANTO R$ 24 (inteira), R$ 12 (meia) e R$ 6 (usuários Sesc)
CLASSIFICAÇÃO 16 anos
AVALIAÇÃO bom

 

Programa Metrópolis

Lindissima resenha de Reinaldo Azevedo: emocionante!

11/07/2011

às 6:21

Gargólios, de Gerald Thomas: a nostalgia do sentido

Angus Brown e Maria de Lima em “Gargólios”, de Gerald Thomas

Há dois anos, o teatro, ou a possibilidade de inovação do teatro, teve uma má notícia. Gerald Thomas anunciou que estava caindo fora. Não queria mais saber do ofício. Não era Jean-Paul Sartre dizendo que a literatura não fazia sentido diante do horror. Era Thomas dizendo que o teatro não fazia sentido diante da banalidade do mundo. Em setembro do ano passado, no entanto, ele estreouThroats, em Londres, com a London Dry Opera Company. Estava de volta. Era a sua leitura do mundo pós-11 de Setembro, o evento traumático da civilização ocidental que ele viu acontecer literalmente da janela de seu apartamento, em Nova York. Na mais absoluta escuridão de sentido, a exemplo do resto do mundo, restou-lhe descer e se integrar às brigadas civis que tentavam socorrer as vítimas.

Throats foi bem-recebida pela crítica, mas nem tanto pelo próprio Thomas. Percebia que o motivo que o levou a anunciar a renúncia ao teatro persistia na sua própria peça. Que motivo? Eu o resumiria assim: o discurso SOBRE a realidade não dava conta da complexidade do mundo nem como política nem como arte; no primeiro caso, ele se mostrava reducionista; no segundo, ah, meus amigos, no segundo, o problema vem lá de longe, da mimese aristotélica, segundo a qual, no drama, o verossímil, o crível, tem prevalência sobre o factível.

Thomas decidiu eliminar de Throats qualquer sombra de discurso programático, organizador, eficiente para a pólis (volto a este ponto daqui a pouco); decidiu também pôr fim a qualquer conforto ao espectador; os atores que estão no palco não querem iludir ninguém; são alegorias. O autor e diretor reduziu tambémThroats a escombros, e surgiu em seu lugar a performance Gargólios, que ele trouxe ao Brasil, junto com o London Dry Opera Company. A maior parte do espetáculo, pois, se desenvolve em inglês, com algumas falas em português da atriz Maria de Lima, que é portuguesa. Há legendas.

Assisti no sábado à pré-estréia do espetáculo, que fica no SESC Vila Mariana até o dia 24 de julho. Num palco tomado pelos mesmos escombros do 11 de Setembro, estranhos super-heróis disputam espaço no divã de um Freud (Adam Napier) da civilização, que usa vistosos sapatos femininos, vermelhos. Do teto do palco, pende uma mulher seviciada, e seu sangue se esvai em gotas numa espécie de pote macabro e sagrado, onde se persigna um mordomo elegantemente vestido (o espetacular ator Angus Brown). Num painel translúcido, vê-se uma grande imagem, acho, de Os Dez Mandamentos, de Cecil B. DeMille. Thomas vai tratar do mundo desde o começo. Ou desde o fim.

É inútil tentar perseguir o fio de uma narrativa linear. Num dado momento, Maria de Lima ensaia um discurso sobre a crise de valores do nosso tempo, em tom um tanto grandiloqüente, que ficaria bem na boca de um desses petistas ou esquerdistas que dão plantão na esquina. Interrompe a fala e a submete ao ridículo, dizendo ser uma porcaria de texto. Nada de falas programáticas. Thomas — isto arrisco eu, ele não me disse — parece estar disposto a contestar também a contestação.

Os escombros das Torres Gêmeas que estão no palco são menos uma metáfora do que uma metonímia. Numa linguagem muitas vezes telegráfica, cheia de citações, a performance — assim o próprio Thomas define o trabalho — eles são uma parte de algo muito maior que parece aos pedaços. Ali está um retrato angustiado, sarcástico, muitas vezes cômico, de uma cultura ocidental que perdeu suas referências. Ousaria dizer que a linguagem a que Thomas recorre é transgressora, incômoda, agressiva às vezes, mas a força que a inspira tem uma matriz nostálgica, conservadora quem sabe: o tempo em que havia hierarquia de valores.

Não por acaso, um dos poemas — e acho que a Gargólios é isto: um sucessão de poemas — ironiza impiedosamente estes dias dos iPhones, Ipods, Facebook, redes sociais, a era, enfim, da horizontalização da cultura, em que se misturam sagrado e profano, importante e desimportante, raso e profundo. Aqueles super-heróis alquebrados, impiedosamente psicanalisados por um Freud de sapatos vermelhos, são sobreviventes de uma catástrofe do sentido. Sim, estamos diante de uma visão bastante pessimista do mundo. Um dos ótimos momento do espetáculo, vejam lá, é o jogo de palavras entre “entender/ não entender”. Estamos esmagados pela informação. Faltam-nos idéias formadoras.

O próprio Thomas participa do espetáculo, como um narrador. Mas um narrador muito particular: fala por meio de solos de um baixo, que pontuam a música composta para o espetáculo por John Paul Jones, do Led Zeppelin.

É inútil falar e seria inútil não falar da briga que já tivemos, Thomas e eu — se não o faço, alguém o fará. E dela surgiu uma amizade fraterna, que nos gratifica a ambos. Não escrevo sobre o espetáculo do meu amigo, mas sobre o trabalho de um autor e diretor sem receio de ousar sobre a própria ousadia. Aprendemos a aprender na divergência, e elas existem, e compartilhamos algumas preocupações que considero civilizadoras.

De certo modo, aquele rompimento com o “teatro”, no sentido de um discurso programático, está mantido. Thomas preferiu o desconforto. E o Brasil, vocês verão, também está no palco, especialmente quando se ironiza certo tatibitate do nosso verde-amarelismo cafona. Assistam Gargólios. Não busquem o conforto da narrativa, mas o desconforto do sentido.

*
Gargólios, de Gerald Thomas
Até o dia 24 de julho no SESC Vila Mariana
Rua Pelotas, 141 – Tel. 5080 3000
No dias 30 e 31 de julho, no SESC Santos

Por Reinaldo Azevedo

Lindas fotos: beautiful photos by Lenise Pinheiro, link below

http://cacilda.folha.blog.uol.com.br/

Vejinha SP

Estado de Sao Paulo: Gargolios. We open today.

Gargolios Estadao July 9, 2011

Gargólios estréia hoje

Folha de S Paulo today: the dreaded day of the opening of a “play” called Gargolios

Photo of yesterday's (almost) dress rehearsal by Marion Strecker

Gargolios: estreia hoje

São Paulo, sábado, 09 de julho de 2011

Gerald Thomas destrói peça para fazer “Gargólios”Diretor diz ter se plagiado em “Throats” e muda “tudo” da peça exibida em Londres para estreia em São Paulo Experiência traumática do 11 de Setembro marca revisão da obra do autor, que também toca baixo na peça  GABRIELA MELLÃO  DE SÃO PAULO Uma mulher nua suspensa no ar se desfaz em “Gargólios”, espetáculo que marca a volta de Gerald Thomas à cena brasileira depois de três anos de afastamento. A última obra que o autor e diretor apresentou no país foi uma carta de despedida ao teatro, em novembro de 2009, na qual dizia que a arte havia perdido o sentido. Gotas de sangue caem insistentemente sobre o palco, mas isso não parece ter significado. “Uma mulher morta está sangrando sobre nós, nos mandando sinais. Que sinais? Somos muito rasos para entender”, diz um dos personagens na peça. “Gargólios”, que estreia hoje no teatro do Sesc Vila Mariana, em São Paulo, é resultado de uma crise do diretor, iniciada no catastrófico 11 de setembro de 2001. Thomas testemunhou o colapso do World Trade Center, em Nova York, de perto. Envolveu-se literalmente com a tragédia, ajudando no resgate. “De certa forma, a peça é uma tentativa de colocar para fora essa experiência”, afirma o diretor, que desde então vive uma clara fase de revisão. Passou por um recesso artístico, trocou Nova York por Londres, onde fundou a Cia. London Dry Opera, grupo com o qual criou e recriou o espetáculo “Throats” (gargantas), rebatizado agora como “Gargólios”. A obra é o que sobrou de “Throats”, se é que algo restou da peça. “Mudei absolutamente tudo. Não ficou uma vírgula do espetáculo anterior”, diz à Folha este autor e diretor que, desde os anos 1980, contribui para a renovação teatral do país. Thomas não sabe precisar seu desgosto com a primeira versão da peça. Diz apenas que acredita ter se plagiado. “Vi uma coisa antiga minha. Não estava tomando os riscos necessários que eu acredito que qualquer artista deva tomar.” Os escombros do World Trade Center continuam no palco, mas o banquete para o Inferno apresentado em “Throats” sai de cena para dar lugar a um consultório psicológico, no qual super-heróis se revelam tão perdidos e fracassados quanto mortais. INCOMPREENSÃO  A desordem do mundo da contemporaneidade contamina a dramaturgia. “O som que sai da boca dos atores não é pontuado logicamente, mas o que se presume que saia da boca de uma gárgula”, explica, usando como referência a experimentação de linguagem de Gertrude Stein e James Joyce. “Eu não compreendo”, diz um super-herói diante de um Freud que combina terno e gravata com sapato de salto alto azul-celeste. A frase é apropriada pelos demais personagens e repetida continuamente. Transforma-se no que parece ser a verdadeira música-tema do espetáculo, neste teatro que busca traduzir o caos da existência de diversas maneiras. O diretor confessa não saber se sua nova criação é de fato teatro. Rompe as fronteiras das linguagens artísticas, mesclando artes cênicas com dança e música -nesta última sua contribuição não é apenas conceitual. Pela primeira vez, o encenador toca baixo no palco, interferindo ao vivo na trilha composta por John Paul Jones, ex-baixista e tecladista do Led Zeppelin. Gerald Thomas dirige com os sentidos. “Fiz cenas que nem eu entendo direito por que estão lá, mas que têm o som da verdade”, diz. Ao silenciar-se, o gotejar do sangue da moribunda parece se amplificar.GARGÓLIOS QUANDO sex. e sáb., às 21h, e dom., às 18h; de hoje a 24/7 ONDE teatro do Sesc Vila Mariana (r. Pelotas, 141, tel. 0/xx/11/ 5080-3000) QUANTO de R$ 6 a R$ 24 CLASSIFICAÇÃO 16 anos

Gargolios Guia da Folha e do Estado de Sao Paulo

Estado de S Paulo theater guide

Guia da Folha de Sao Paulo – today, Fridauy July 8Guia do Estado de Sao Paulo today, July 8, 2011

THIRD day at the theater: still installing equipment, bass guitars and human beings.

Gargolios soldado sendo içado: Fotos by Caetano Vilela

Gargoyles Bass Basic CommandsSoldado morto içado : fotos Caetano Vilela

“Gargolios” – SESC Vila Mariana

Note about JPJ

First day at the theater installing sets, lights and human beings